风会记住花香
——邵伟老师诗歌读后感
文/孙昌国
或许，在所有的文学体裁中，诗歌是最富有灵气和美感的一种，是最能表现人类心灵世界的富有创造性的文学样式。在诗歌创作中，诗人非常注意意境的营造，因为意境是作家的主观情意与客观物象相交融的媒介，也是读者进入想象世界的媒介。诗歌所必须具备的元素是音韵上的美、语言上的美、意境的巧设和情感的抒发，当你反复沉溺在诗中，仔细体味，便可以进入一个优美动人，如梦似幻的意境中，从而获得一种甘之如饴的享受。
读邵伟老师的诗，即是如此！
所谓意随象生、境与意合。意境是意象的升华，其内涵远远超过个别意象之总和，其境界是整体的。
邵老师诗歌有强烈的感情色彩，富于想象，构思精巧，语言富于音乐性：“没有留下注释的流水跑远/玉门关外，羌笛便失了水音/一碗蒸发后更醇厚的酒/爱上贴面采摘泪珠的柳枝/患上相思的人/在大如席的雪下/用雪割草装饰青丝/豢养选择荆棘刺死自己/才能歌唱的鸟/选择与雪一起/化成潜行的水……”那道没有留下注释的流水，那枝贴面采摘泪珠的柳枝，那棵凌雪而绽的雪割草，被青丝白发拥围着的是那患上相思的人的梦，那些梦经过了清景流年的辗转，经过了深冬的茫茫雪原，经过了岁月的浸润，变得更加纯粹、柔美。
雪割草
读邵老师的诗歌，很自然的想起来一个词：境由心生。我相信，她在创作这首诗歌时，她的内心一定是安静的，因而她所给予我们的也是安静美好的。读着春风化雨般的文字，感受着这一份飞漾在诗歌里的清润。
诗是心底流淌出的盈盈欲滴的感觉，或温柔或凄凉或美丽或伤情，从诗歌的世界里幽幽地走出一颗水质的心灵，雅雅地绽放在我们清宁的世界里。譬如这些缀满了美妙的如同糖果一般的诗行，用她醇厚的底蕴酿造出浓浓的味道，一口一口地，喂养着我们柔软的心，如此，灵魂的窗户开启，而诗，就从那开启的扇里飞出、远行……
“我是你前世绿色的旌旗/用沾水的黄沙打磨你胸口的茧花/当所有的风都瘦成弯月/盛满夜光杯/饮下，抱紧我/放纵烈马
/去蕊心回旋的疆土上/追赶流水……”这一段里，作者用一句“抱紧我，放纵烈马”，告诉读者她心中的愿景，“去蕊心回旋的疆土上/追赶流水”，在那一片大漠孤烟长亭古道里，可以有一片淳朴的净土，种植出一首古典美的诗，在夕阳的余晖里诵读，在那一片永恒的背景里，还可以留下思想的留白，勾勒一幅天然美的画卷……多美多富有节奏感的语言，这样的诗歌，每一个字符都是那么清新而绚丽、都是一道历久弥新的风景，读来朗朗上口，犹如一杯沁人心脾的清茶，去涩回甘、唇齿留香。
鉴赏一首诗歌，除了去感受诗歌的意境，还有重要的是品味作者的语言。语言是作者在诗歌的创作过程中必须提炼的步骤，同样我们读者在鉴赏时也该如此。因为诗歌的语言是精炼的，这种的语言来自作者的高度浓缩，需要我们用自己的眼睛、心灵去发现作者寥寥数句所蕴含的无尽的寓意。无论我们是解读意象还是欣赏意境，都必须对语言的仔细观照和无烦躁的咬嚼。这时你会发现文字的盎然意趣，只有这样才能感受到作者的思想情感，创作的艺术风格和高妙的手法，从而达到审美的情趣，同时也将感受到语言的魅力。
邵老师的诗歌语言极具生动的美感。读她的诗歌，我们明显地感受到闪烁在诗歌中的空旷幽远、情与景恰到好处地交融在一起。在她的笔下，诗，仿佛成了一种人生的信仰：在世俗之中，又不是世俗的东西；在灵魂之中，语言之外，却又可以用这个诗的语言来表达。风会记住花香，而邵老师的诗，也定会让读者记住，如一弯浅浅的月牙儿，又如一湾淡淡的心河，所有的美尽在诗心中流淌！
作者简介：孙昌国，笔名大木，八零后。济南市莱芜区人，现居淄博市博山区。博山区作协第三届副主席，淄博市作协会员。有散文、诗歌作品十几万字发表在各级报刊杂志及网络平台，抗疫诗歌《七律静夜思》由淄博市图书馆收藏，散文合集《散文十二家》（第五辑）由黄海数字出版社出版。
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